תערוכות

יותר מסך איבריו – ספרי אמן מאוסף סדנת ההדפס ירושלים

אמנים: לארי אברמסון, אברהם אילת, אנדי ארנוביץ, מיכל בקי, נינו ביניאשוילי, מרדכי בק, אסף בן צבי, משה גרשוני, נורית גור־לביא, נעמי די וקיו, רות הלביץ־כהן, דב הלר, צבי טולקובסקי, אבנר כץ, הילה לולו לינ פרח כפר בירעים, רותו מודן, ענת קינן, אריק קילמניק, ליליאן קלפיש, מיכאל קובנר, עודד פיינגרש, יעקב פינס, מאיר פיצ'חדזה, נפתלי רקוזין, תמרה ריקמן, מרב סלומון, בוקי שוורץ.

אוצרת: מרב סלומון

יותר מסך איבריו
ספרי אמן מאוסף סדנת ההדפס ירושלים

ספר אמן הוא אובייקט ייחודי בשדה האמנות. הוא מהווה יצירה אוטונומית שלמה המורכבת מאוסף יחידות נפרדות המאוגדות יחד. כמו גוף חי, הוא בנוי ממערכת של איברים פנימיים וחיצוניים: כריכה, גב, שדרה, בטנה, שוליים, כפולות, קיפולים, תפרים, דפים ועוד. בעוד שלכל איבר בספר האמן תפקיד נפרד – שימושי, חומרי, צורני ורעיוני, מהותו של הספר המוגמר נובעת ממערכת היחסים בין כל האיברים.

ספרי אמן מרחיבים את המושג ״פארָטֶקְסְט״, שטבע חוקר הספרות הצרפתי ז׳ראר ג׳נה  (Genette; 2018-1930). ג'נה מזהה את הפארטקסט – כלל המרכיבים החזותיים והשימושיים המלווים את הטקסט במרחב הספר המסורתי – כשותף פריפריאלי לעיצוב משמעותו של הספר. בספרי אמן זוכים מרכיבים משניים אלו למעמד שווה לתוכן, ולעיתים אף משמשים כמהותו המרכזית של הספר. הכריכה אינה עוד מעטפת פונקציונלית, אלא הופכת את הספר לאובייקט אמנותי תלת־ממדי, הנייר משמש כשדה לפעולה חומרית, הקיפול מייצר זמן ותנועה, השוליים נעשים אזור פעולה, הטקסט פועל כחומר חזותי בפני עצמו, ומנגנוני האיגוד והדפדוף מהווים חלק מודע מהאופן שבו היצירה נגלית ונחווית.  

ספרי האמן בהדפס צמחו ממסורת ה־Livre D'artiste ומתרבות סדנאות ההדפס בצפון אירופה בשלהי המאה ה־19. טכניקות ההדפס – תחריט, חיתוך עץ, הדפס רשת ועוד – מותירות בגוף הספר את טביעות מגעם של האמן, הדַפָּס והכורך: שריטות, הטבעות, קמטים, קפלים, שכבות, קרעים וחיבורים. במובן זה, ספר האמן בהדפס הוא אובייקט חומרי הנושא על גופו את עקבות תהליך יצירתו, הוא נחווה כמרחב תערוכה נצחי ונייד, כחלל אינטימי שמתקיימים בו יחסים בין פנים לחוץ, בין פרט לשלם, בין פעולה לזמן ובין קריאה למבט. 

התערוכה יותר מסך כל איבריו מבוססת על ההיסטוריה העשירה של ספרי אמן שנוצרו בסדנת ההדפס ירושלים כשדה הפעולה של מיטב מאמני הארץ. מסורת זו ריכזה בסדנה ארכיון חי של דימויים, מחוות הדפס, פעולות בחומר, מבני קריאה וצורות איגוד שונות. 

***

 אוסף ספרי האמן של הסדנה מתגלה כאורגניזם, כמערכת של יחידות עצמאיות היוצרות יחד גוף שלם, רב־קולי, מסעיר ומתמשך.

התערוכה מאורגנת סביב חמישה חתכים בגופם של ספרי האמן. כל חתך נאסף סביב משפחה של מושגים: חוץ | סף | זמן | מרחב | יחסים. כמו לקסיקון רעיוני, כל חתך הוא אזור ענייין בו מסמנות המילים תפקידים, קשרים, מנגנוני פעולה וגישות.

 

אוצרת: מרב סלומון

בהשתתפות: לארי אברמסון, אברהם אילת, אנדי ארנוביץ, מיכל בקי, נינו ביניאשוילי, מרדכי בק, אסף בן צבי, משה גרשוני, נורית גור־לביא, נעמי די וקיו, רות הלביץ־כהן, דב הלר, צבי טולקובסקי, אבנר כץ, הילה לולו לינ פרח כפר בירעים, רותו מודן, ענת קינן, אריק קילמניק, ליליאן קלפיש, מיכאל קובנר, עודד פיינגרש, יעקב פינס, מאיר פיצ'חדזה, נפתלי רקוזין, תמרה ריקמן, מרב סלומון, בוקי שוורץ. 

לרגל התערוכה "אלימה בסדנת ההדפס ירושלים" הדפסי אלימה לרכישה –בהנחה של 20%!

השתמשו בקוד הקופון

ALIMA2026